简介：匈牙利著名女导演梅萨罗什（《收养》）最知名的作品　　被禁止发行两年后，在1984年嘎纳电影节上获得了评委会大奖！　　世界女性电影史上不朽的经典杰作！　　梅萨罗什曾被英国国际电影年鉴评选为影坛五大导演之一。　　八十年代最好的东欧电影之一　　本片1982年拍摄完毕，1984年才准许发行。它反映了二十世纪四十年代匈牙利的政治、文化和社会生活。这是一部半自传体的影片。导演梅萨罗什是匈牙利著名女导演，她的经历几乎和影片中女主人公一样。1935年年仅5岁时和父亲移居苏联。影片中，女主人公从贾诺什留下的日记里开始理解玛格达，但还是不喜欢她。从玛格达身上，反映了匈牙利的历史的这一段进程。梅萨罗什拍摄了20多部影片。主要的有《九个月》、《郊区的房子》、《就象家—样》、《留给我爱人的日记》(本片续集)、《遗产》、《母亲和女儿》等。本片获得1984年第37届戛纳电影节评委会特别奖。　　这部斯大林时期的自传体电影《给我孩子的日记》，用50年代的新闻片连续镜头和片断描绘了那个年代复杂的个人和政治景象。在西方被禁止发行两年后，还是在1984年嘎纳电影节上获得了评委特别奖。　　★★剧情介绍　　1947年的一天，一批逃往苏联的匈牙利地下党员乘飞机回到布达佩斯，十几岁的小姑娘尤莉也在其中。她父亲，一位著名的雕塑家在苏联30年代大清洗时被捕，杳无音讯。母亲是画家，会多国语言，常带尤莉去看电影，但在尤莉很小的时侯就去世了。尤莉随祖父母回国，住在姑妈玛格达家里。玛格达过去是地下党员，战后是一家报纸的主编，她的公寓华丽而舒适。尤莉在特权阶层子女才能上的学校念书，姑母要收她为养女。但尤莉不同意，她不喜欢玛格达。她逃学去看电影，想念过去的生活，想念父母。尤莉很喜坎姑母的老战友贾诺什，老布尔什维克，大工厂的总工程师。贾诺什的妻子和女儿在一次空袭中被炸死，儿子成了残废。他也很关心尤莉。玛格达后来当了监狱长，积极参与1949年开始的大清洗运动，贾诺什突然失踪了。尤莉决定离开玛格达，到一家工厂当工人。1953年她去监狱探望了贾诺什，她示意将和他的儿子一起等着他自由归来。

简介：政府不顾民意反对，执意要将古老宁静的小镇变作一家大型化工厂的所在地，并言如此可以大大增加就业机会。有丰富企业管理经验、对党忠诚的Stefan Bednarz（Franciszek Pieczka）被任命着手这一切。小镇是Bednarz和妻子（Halina Winiarska）的故乡，两人多年前曾因一起事件离开，今Bednarz要妻子同去，被拒。　　工厂建成之初，虽有居民抗议政府的暴行，但一切还算顺利。投入生产后，之前居民担忧的环境会日益糟糕等问题凸显，政府与居民的关系开始紧张，Bednarz做中间协调人几近憔悴。而电视台导演（Michal Tarkowski）对工厂的持续关注、助手（Jerzy Stuhr）将居民意见刻意过滤、被迫与当年迫使他和妻子远离故乡的旧敌搭档工作、女儿（Joanna Orzeszkowska）的渐行渐远等事情，则令他慢慢明白自己不过是一枚棋子，萌生辞职念头。

简介：伯格曼早期作品，讲三个孕妇在产房中的一天，剖析了她们的内心世界。影片拍得很写实，有点纪录片的味道。本片获得戛纳影展最佳导演奖，四位女主角也共同分享了戛纳影展的最佳女主角奖。

简介：一天晚上，女博士卡特琳娜在家中遭到一伙蒙面歹徒的袭击，当她侥幸逃脱后，发现丈夫和孩子已经遇害。卡特琳娜从事人类细胞克隆技术的研究，反对把这项研究用于商业目的。她的态度惹恼了一些想进行非法交易的大公司，他们私下里勾结宗教界怀有野心的人，试图利用克隆技术的成果使基督教耶稣复活。卡特琳娜发现了他们的阴谋，勇敢地同他们进行斗争……

简介：约娜（19岁）在完成学业后即将离开她的小镇，去大城市，享受大城市的生活，直到她晚上被一个男人袭击。她被30岁的女人Piki救了，爱上了她。

简介：玛丽安（莱娜·恩卓 Lena Endre 饰）和马库斯（Thomas Hanzon 饰）结婚多年，她对丈夫的激情早就被时光磨平，反倒是丈夫的朋友大卫（克里斯特·亨里克森 Krister Henriksson 饰）的身影渐渐吸引了玛丽安的注意。随着时间的推移，两人再也无法抑制内心里喷薄欲出的感情，走上了偷情的不归路。　　最终，玛丽安选择了和马库斯离婚，但是两人的孽缘并没有就此终结，因为他们还有一个孩子需要抚养，与此同时，早已经反客为主的大卫不断的因为玛丽安和马库斯接触而醋意横生。让玛丽安万万没有想到的是，马库斯竟然选择了自杀，强烈的罪恶感将她推至了崩溃的边缘。

简介：故事发生在1938年5月6日，这个日子无论是对罗马人民或是对平凡的家庭主妇安东尼泰（索菲娅·罗兰 Sophia Loren 饰）来说，都是不平凡的一天。当日，独裁者希特勒和墨索里尼来到罗马参加高峰会议，无限吹捧他们奉行的法西斯主义，在慷慨激昂的讲话的蛊惑人心的词语之中，整个城市陷入了一片疯狂的躁动。　　然而，这狂热的一切似乎都和在家中洒扫整理的安东尼泰无关，此刻的她正陷于深深的忧郁之中，被困在枯燥的婚姻和苍白的生活内无法自拔。这时，她邂逅了新搬来的邻居加布瑞乐（马塞洛·马斯楚安尼 Marcello Mastroianni 饰），在极短的时间内，两人相知相恋，迸发出了巨大的激情，可黑夜过后，一切重归平静，仿佛什么都没有发生过。

简介：拉胡尔是震惊全印度的天才歌手，可是不知道如何面对明星地位的他整天喝酒烂醉，不务正业。直到有一天他遇见了美丽的阿罗伊，拉胡尔被阿罗伊完美的嗓音吸引，决定培养她，让她成为印度最好的歌手。慢慢的两人深深爱上彼此。。。两位主角将带着我们在整篇音乐之旅中领略他们生活中的爱与恨、 曲折和动荡、成功和失败。最终他们是生活在一起或者分道扬镳独自一人呢？

简介：维尔（沙鲁克·罕 Shahrukh Khan 饰）是一名印度空军救援飞行员，在工作上勤勤恳恳的维尔在内心里也充满了正义感。一次事故中，维尔救下了一个名叫扎拉（普丽缇·泽塔 Preity Zinta 饰）的女子，扎拉的美丽和柔弱让维尔几乎在瞬间就决定将她看做自己此生独一无二的爱人，扎拉亦然。不幸的是，扎拉是巴基斯坦人，政治和宗教在她和维尔之间铸造了深不见底的鸿沟，世界如此之大，却容不下两人纯洁的爱情，很快，维尔被冠上间谍的罪名锒铛入狱。　　22年过去了，精明强干的律师萨米亚（拉妮·玛克赫吉 Rani Mukherjee 饰）在无意间得知了维尔和扎拉之间凄美的爱情，感动之中，她决定为两人牵线搭桥，成全这一段旷世姻缘。

简介：大学生毕业生余文杰志愿到乡村当老师，但是他一到达就发现环境比想象的要恶劣得多，村长对城市里来的老师也有偏见。余文杰通过和学生的接触，与他们产生了深深的感情，也和其他老师产生了友谊。就在这时，周松老师要离开学校，而校长由于儿子的疾病无暇工作，余文杰承担了学校的重任。校长为了给孩子治病连夜出走，学校由于办学条件不够面临被撤销，在余文杰的坚持下，学校保住了。但是余文杰必须离开，去寻找更多的志愿者。就在走的前一天，余文杰发现周松老师回来了。村长也理解了他。第二天，余文杰离开山村小学，踏上了新的旅程。

简介：为了得到国王的赏赐和避免自家的农场遭到破坏，穷小子艾斯本（ ”Ash Lad” 或者Askeladen)和他的兄弟们开始了拯救被巨型山妖囚禁的公主之旅。　　本片是挪威著名作家Asbjørnsen和Moe的经典代表作。

简介：故事发生在1939年，弗朗塔（奥德捷·维奇 Ondrej Vetchý 饰）是一名捷克飞行员，动乱与战争之中，他和名为卡瑞尔（克里斯托弗·哈德克 Krystof Hádek 饰）的年轻人之间结下了深厚的友谊。一次意外中，卡瑞尔所驾驶的飞机失事了，卡瑞尔并无大碍，幸运的他甚至因祸得福，结识了漂亮温柔的苏珊（塔拉·菲茨杰拉德 Tara Fitzgerald 饰）。　　孤男寡女相识于战火纷飞之中，苏珊和卡瑞尔之间的关系很快便逾越了单纯的友情。回到部队后的卡瑞尔将自己的传奇经历告诉了弗朗塔，并将弗朗塔介绍给了苏珊。令卡瑞尔没有想到的是，苏珊深深的爱上了稳重帅气的弗朗塔，卡瑞尔和弗朗塔之间的友谊因此而产生了裂痕。

简介：这是一个令人难以忘怀的美丽和不寻常的故事。它发生在1890年，艾瑞斯的艺术家母亲因为要开一个月的画展离开斯德哥尔摩的那个夏天，她将女儿送往在芬兰群岛的一个叔叔那里。小艾瑞斯对这里的一切充满了好奇，她尝试着和新的朋友一起玩耍。在这里，她逐渐忘掉了母亲不带她一起去巴黎的不开心，而是慢慢发现了友谊的乐趣。

简介：《海墘新路》是2017年马来西亚电影，由苏忠兴自编自导，是一部关于其家庭的半传记电影。电影以1970年代的槟城（马来西亚北部华裔人口为多的繁华岛屿）为背景，是马来西亚首部电影全片只使用槟城福建话。片名《海墘新路》是槟城当地人對乔治市（槟城市中心）Victoria Street的称呼，福建话为Hai Kin Xin Lor。　　经年未有回到家乡槟城的Sunny（李洺中 饰）终于这一个农历新年回乡见一见姐姐阿云（杨雁雁 饰）、两位姑姑以及旧同学。身为导演的Sunny一直都是家人引以为傲的存在，认为他事业有成、生活美满。　　然而Sunny怀着的却是无法向他人道出的困顿，在现实与理想之间拉扯与挣扎，如今更为了开拍一部对他而言非常重要的电影而花光了经费。电影关于Sunny的孩提时代和家庭故事，其中包括一个不可告人、令Sunny蒙上巨大阴影至今的事故悲剧，他对母亲感到无法理解，对精神病患胞兄更是有着莫大的怨怼。　　面对着经费不继、外界的眼光以及自揭内心阴影与家庭疮疤的压力，Sunny凭着内心使命式的呼唤，咬着牙根撑了下去。这部电影是对母亲为家庭诸多牺牲的一种缅怀，更是一场必须完成救赎之旅……。

简介：Though Delluc's career was short-lived, it burst vigorously(7 films in 4 years)that it forever left its imprint on french cinema history, and they rightly honoured him by giving the annual Prix Delluc to the best French film of the year. He was responsible for the creation of influential cinema  journals like Le Journal du Ciné-Club and Cinéa, founding numerous film societies, writing countless articles and coining the term cineaste. Delluc believed that films should be set in the natural without elaborate posturing, and characters should be portrayed in an intimate way where the past and present, illusion and reality can be correlated, all considered to be avant-garde at its time. He died only a few weeks after the shooting of The Flood at the age of 33.

简介：Somewhere in the remote region, the war ends. In the midst of ruined cities and houses in the streets, in rural hamlets, everywhere where people still live, are children who have lost their homes and parents. Abandoned, hungry, and in rags, defenseless and humiliated, they wander through the world. Hunger drives them. Little streams of orphans merge into a river which rushes forward and submerges everything in its path. The children do not know any feeling; they know only the world of their enemies. They fight, steal, struggle for a mouthful of food, and violence is merely a means to get it. A gang led by Cahoun finds a refuge in an abandoned castle and encounters an old composer who has voluntarily retired into solitude from a world of hatred, treason, and crime. How can they find a common ground, how can they become mutual friends The castle becomes their hiding place but possibly it will also be their first home which they may organize and must defend. But even for this, the price will be very high.　　To this simple story, the journalist, writer, poet, scriptwriter, movie director, and film theoretician Béla Balázs applied many years of experience. He and the director Géza Radványi created a work which opened a new postwar chapter in Hungarian film. Surprisingly, this film has not lost any of its impact over the years, especially on a profound philosophical level. That is to say, it is not merely a movie about war; it is not important in what location and in what period of time it takes place. It is a story outside of time about the joyless fate of children who pay dearly for the cruel war games of adults.　　At the time it was premiered, the movie was enthusiastically received by the critics. The main roles were taken by streetwise boys of a children's group who created their roles improvisationally in close contact with a few professional actors, and in the children's acting their own fresh experience of war's turmoil appears to be reflected. At the same time, their performance fits admirably into the mosaic of a very complex movie language. Balázs's influence revealed itself, above all, in the introductory sequences an air raid on an amusement park, seen in a montage of dramatic situations evoking the last spasms of war, where, undoubtedly, we discern the influence of classical Soviet cinematography. Shooting, the boy's escape, the locomotive's wheels, the shadows of soldiers with submachine guns, the sound of a whistle—the images are linked together in abrupt sequences in which varying shots and expressive sharp sounds are emphasized. A perfectly planned screenplay avoided all elements of sentimentality, time-worn stereotypes of wronged children, romanticism and cheap simplification. The authors succeeded in bridging the perilous dramatic abyss of the metamorphosis of a children's community. Their telling of the story (the scene of pillaging, the assault on the castle, etc) independently introduced some neorealist elements which, at that time, were being propagated in Italy by De Sica, Rossellini, and other film artists. The rebukes of contemporary critics, who called attention to formalism for its own sake have been forgotten. The masterly art of cameraman Barnabás Hegyi gives vitality to the poetic images. His angle shots of the children, his composition of scenes in the castle interior, are a living document of the times, and underline the atmosphere and the characters of the protagonists. The success of the picture was also enhanced by the musical art of composer Dénes Buday who, in tense situations, inserted the theme of the Marseilaise into the movie's structure, as a motive of community unification, as an expression of friendship and the possibility of understanding.　　Valahol Europaban is the first significant postwar Hungarian film. It originated in a relaxed atmosphere, replete with joy and euphoria, and it includes these elements in order to demonstrate the strength of humanism, tolerance, and friendship. It represents a general condemnation of war anywhere in the world, in any form.

简介：《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

简介：通过与贵族艺术鉴赏家娜德则达·佛罗丝卡亚的关系，展现俄罗斯作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基的生活和工作。

简介：Por un puñado de besos cuenta la historia de una chica, Sol, que tiene que rehacer su vida y decide hacerlo emprendiendo una historia de amor. Pone un anuncio para buscar al chico ideal, se citan y, desde el primer momento, se enamoran, iniciando un intenso romance marcado por las ganas de vivir de ella y las mentiras de él. ¿Pueden un puñado de besos cambiar la vida de alguien para siempre

简介：Emilia, 17, arrives at her Aunt Ines' hostel at the border between Argentina and Brazil, looking for her long lost brother. In this luxuriant jungle, where local myths and legends abound, a dangerous beast believed to be the spirit of an evil man taking the form of different animals seems to be roaming around. On a journey to sexual awakening, Emilia will have to confront her past in order to kill the beast.

简介：南达·高普兰·库马兰(Nandha Gopalan Kumaran),简称NGK,为人善良,乐于助人.他是个高材生,在跨国大公司工作了两年后便感觉厌烦,便回乡下召集一帮人搞有机农业.期间他目睹和见证了政治党派的巨大力量.可是他的有机农业对一些行业产生冲突,于是被警告,他无视,结果有机农业田里被化学毁坏,参与人员及家庭遭到破坏.无奈之下,他唯有去求当地政客,一立法议员.而立法议员帮他搞定,回报是他得带500个年轻人加入他们党派.　　于是,NGK被迫涉政.本以为涉政了就可以顺风顺水了,可是,政坛水很深啊,他一个政坛新人能扬名立万吗.......

简介：以色列裔法国女子安娜（Juliette Binoche 茱丽叶•比诺什 饰），自幼随父亲从法国回到以色列定居。父亲为了不忘记曾在法国土地上打拼的祖先，特别禁止安娜学习希伯来语。青春孟浪的安娜与以色列男子情愫暗生，并产下一女。然战争导致离乱，安娜无奈之下只得将女儿留在巴勒斯坦的犹太人隔离区，从此离开这个伤心之地。　　多年后，安娜的父亲病危，她得以返回以色列，并与同父异母的弟弟尤里（Liron Levo 饰）相见。从律师口中得知，安娜的女儿丹娜（Dana Ivgy 饰）仍生活在犹太人隔离区，祖孙早已相认，外公更是为这个孤独的外孙女留下一份遗产。　　思念女儿的安娜在尤里的帮助下，踏上了前往加沙的寻女之路……

简介：这部极为豪华的古装剧以1866年春天，意大利和奥地利发生冲突前夕为历史背景。描写了一名意大利贵族妇女Countess Serpieri  ，背叛自己的婚姻和国家，不顾一切爱上了俊美而乖戾的奥地利军官Lieutenant Franz Mahler，两人爱得轰轰烈烈，但时代已经发生巨变，最终酿成悲剧。

简介：《我想你》是2010年的《恋爱大过天》的续集。试图忘却上一段失败恋情的阿彻,旅居伦敦两年后返回巴塞罗那。面对熟悉的城市和朋友，还遇到了令他再次心动的女孩Gin，阿彻必须在亲情，友情，爱情和工作之间努力作出平衡。同时，芭比也再次出现，新欢与旧爱，阿彻将如何抉择？？　　【恋爱大过天】续集，2年后从纽约归来的马里奥·卡萨斯又跑到了新的妞，这家伙不演吸血鬼可惜了。上一集是狗血的青春片，这一集依旧狗血，依旧拖沓，还彻底沦为了POSE电影，俊男靓女们什么都没干，尽是没玩没了的POSE和适时而起的煽情配乐了。旧爱新欢弟弟去世的心结，下一部里该狗血三角恋了吧。